Aprende Coreografías
jueves, 12 de octubre de 2017
como ser buenos coreograf@s
Coreógrafo: es el creador de la composición del baile, tanto para la danza como para otros espectáculos como el patinaje, la gimnasia rítmica, etc.
también podemos ver que los coreografos componen estructura de movimientos trabajando con el cuerpo, espacio y tiempo sabiendo que se respaldan en su experiencia para hacer una buena presentraciòn en un escenario dándole un buen mensaje al publico presente.
también sabiendo que como coreografo tendrás que saber que hay varios tiempos de coreografía y unos de ellos son:
Coreografía grupal: es la danza mas usada por todo el mundo.
Coreografía expresiva: es aquella en la que recurren expresiones interjectivas y muchas manifestaciones dancísticas.
Coreografía distributiva: está marcada por una división. Mientras que las otras personas bailan, el principal hace actos pero vuelve a recurrir a ellos, se pueden dividir entre las personas por ejemplo: la principal danza igual que cinco personas colocadas atrás, mientras que dos al lado del principal danzan igual pero diferente a los otros.
Coreografía principal: el bailarín va hacia la persona principal, pero también dirigida hacia los bailarines.
Coreografía folclórica: ésta es la más usada entre los pueblos rurales en la que destacan los bailes o danzas culturales sembrada en un país. Ésta la usan más los países para destacar la cultura entre las personas y dar conciencia al pueblo y entretenerlos.
Coreografía histórica: es aquella en la que se reproduce un acontecimiento histórico o de gran importancia.
Coreografía simétrica: en las que los movimientos siguen un equilibrio o un concepto usando los musculos.
Coreografía asimétrica: es aquella en la que sus movimientos se realizan desequilibradamente.
Coreografía del espacio parcial: La que ocupa solo una parte del escenario.
Coreografía individual, muy utilizada en castigs danza del vientre.
Algunos consejos de tipo de vestuario para hacer coreografías:
tiene que una vestuario cómodo para un buen estiramiento del cuerpo ya que la coreografia requiere de muchos movimiento estirados y una buena posición y equilibrio.
Todos sabemos que cada danza o coreografía tiene una cualidad diferente la cual la define sabiendo que todo empieza por aprender para obtener al final un buen resultado del esfuerzo propio ya que cada logro o cada meta tiene sus tropiezos pero nada nunca es difícil todo es posible con esfuerzo y dedicación y poniéndole pasión y empeño a lo que hace o quiere lograr.
Para llegar a ser buen coreógrafo es necesario haber adquirido una larga experiencia como bailarín trabajando con maestros y coreógrafos de buen nivel, aunque la capacidad de componer bailes es una capacidad también innata equiparable a la de un pintor o cualquier otro artista. En las producciones contemporáneas de danza, el coreógrafo asume a menudo también la función de director del espectáculo
viernes, 8 de septiembre de 2017
TIPOS DE COREOGRAFIAS
grupal: ésta es la danza más usada en todo el mundo. ... Coreografíaexpresiva: es aquella en la que recurren expresiones interjectivas y muchas manifestaciones dancísticas.
tipos de coreografías
empecemos por preguntarnos ¿que es y como se hace una coreografía?
es algo donde podemos demostrar los sentimientos por medio de la danza. esto tiene que ver con el teatro.
El coreógrafo
El coreógrafo es la persona que realiza la planigrafía y quien dirige a los bailarines en el escenario. Las personas que realizan esta labor tienen una sólida formación en danza. No hay estudios específicos para coreógrafos, hay que hacerse bailarín y adquirir la mayor experiencia posible en la interpretación de músicas y movimientos.
Esto, sin embargo, no ocurre siempre así y hay casos en los que personas formadas en artes escénicas o musicales diseñan coreografías de calidad sin haber sido nunca bailarines profesionales. Esta situación ha llevado a definir una nueva categoría: la de Coreógrafo maestro de ballet. Se trata de una persona con años de formación de ballet, que ha progresado tanto que es capaz de crear rutinas de ballet y vincularlas a la música.
tipos de coreografía
- Coreografía grupal: ésta es la danza más usada en todo el mundo. Estas se construyen por el coreógrafo quien corrige los movimientos que se actuaran, los grupos coreógrafos son de 6 a 10 personas, están basadas en la persona principal que actúa de manera casi diferente a los otros.
- Coreografía expresiva: es aquella en la que recurren expresiones interjectivas y muchas manifestaciones dancísticas.
- Coreografía distributiva: está marcada por una división. Mientras que las otras personas bailan, el principal hace actos pero vuelve a recurrir a ellos, se pueden dividir entre las personas por ejemplo: la principal danza igual que cinco personas colocadas atrás, mientras que dos al lado del principal danzan igual pero diferente a los otros.
- Coreografía principal: el bailarín va hacia la persona principal, pero también dirigida hacia los bailarines.
- Coreografía folclórica: ésta es la más usada entre los pueblos rurales en la que destacan los bailes o danzas culturales sembrada en un país. Ésta la usan más los países para destacar la cultura entre las personas y dar conciencia al pueblo y entretenerlos.
- Coreografía histórica: es aquella en la que se reproduce un acontecimiento histórico o de gran importancia.
- Coreografía simétrica: en las que los movimientos siguen un equilibrio o un concepto usando los musculos.
- Coreografía asimétrica: es aquella en la que sus movimientos se realizan desequilibradamente.
- Coreografía del espacio parcial: La que ocupa solo una parte del escenario.
- Coreografía individual, muy utilizada en castings, danza del vientre y striptease, entre otros.
acá les dejo este excelente vídeo ya que como sabemos podemos llegar a ser participes de un vídeo así!!!
Hacer una coreografía requiere creatividad, paciencia y mucho trabajo! Antes de preparar la rutina perfecta, deja que la música y el género te inspiren. Confía en tus pasos y en las habilidades de tus bailarines.¡Lo más importante es que te diviertas! Ensaya y representa tu pieza de baile con confianza.
¿como crear tu primera coreografía?
1.Tómate tu tiempo para pensar en tu rutina. Decide si quieres transmitir un mensaje específico o un estado de ánimo. Mantén un registro de tus pensamientos e ideas en un diario, tu computadora o una aplicación para tomar notas de tu teléfono. A medida que comiences a hacer la coreografía, toma como referencia estas primeras sesiones de lluvia de ideas para que te sirvan de inspiración y guía.
2. Ten en cuenta la audiencia, el lugar y el tipo de evento. Es importante conocer a tu audiencia al hacer la coreografía de un baile. Debes preguntarte para quiénes vas a presentar la coreografía y qué tipo de baile esperan. Como coreógrafo, también es importante que tomes en consideración el lugar y el evento en el que presentarás la coreografía. Al respecto, debes preguntarte si los bailarines estarán en un escenario, el piso de un gimnasio o afuera y si representarás tu pieza de baile en un recital o durante el intermedio del partido de básquetbol de tu escuela secundaria. Las respuestas a estas preguntas influenciarán el contenido de tu número musical.
3.Escoge un estilo. Hay miles de estilos de dónde escoger. Puedes hacer la coreografía de una rutina de hip-hop o un flamenco intenso. Escoge un estilo según tus habilidades y el talento de tus bailarines. Si quieres ir más lejos, crea una combinación. Combina y armoniza varios estilos para formar una rutina estelar.
acá les dejo estos buenos consejos para empezar con una coreografía
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